Ouverture de l'exposition le 1er avril 2023 à 18h00
Galerie Haute L'Embarcadère

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L'exposition "Moods 2" est composée principalement de peintures de la série "Antidote", créées pendant la pandémie. Elles visent à apporter des émotions positives et un apaisement guérisseur en période difficile. L'artiste s'est inspirée de pièces musicales qui l'ont aidée à exprimer ses émotions et ses sentiments sur toile, ainsi qu'à utiliser des structures formelles appropriées.

La musique, en tant qu'outil inspirant l'art, est communément connue pour son pouvoir d'influencer nos émotions et notre humeur. L'artiste a utilisé ce fait pour créer des peintures qui avaient pour but d'apporter de l'espoir et des émotions positives.

L'exposition comprend également une dizaine d'œuvres de la série "Les péchés de l'humanité", qui sont l'opposé de la série "Antidote". Ces peintures abordent des sujets difficiles tels que la douleur, la souffrance et le désespoir. Ces œuvres se distinguent par leur expression et leur analyse profonde des sujets difficiles et problématiques. Les différents moyens d'expression utilisés, tels que des coups de pinceau violents, des croûtes de peinture, des couleurs vives, des contrastes élevés, des interventions expressives sur la toile, soulignent encore plus intensément les thèmes abordés.

Il est important de noter que l'art peut avoir un pouvoir de guérison et que l'art-thérapie peut être un outil efficace dans la lutte contre les maladies mentales et autres problèmes de santé. Les œuvres des séries "Antidote" et "Les péchés de l'humanité" ont pour but d'attirer l'attention sur différents aspects de la nature humaine, positifs et négatifs, et de susciter la réflexion.

vernissage de l'exposition 8 décembre  2022 heures 18.00 
Palais des Arts, Place Szczepański 4, Cracovie
 

Le salon de Noël ZPAP OK est une forme annuelle de synthèse de l'activité artistique des artistes de Cracovie. Cette fois au Palais des Arts, des œuvres réalisées dans diverses techniques sont présentées par pas moins de 271 auteurs.
Outre la peinture et la sculpture, il y aura des graphiques, des dessins, des photographies, des collages, des objets plats et spatiaux, de sorte que la variété des techniques et des thèmes abordés dans les œuvres donnera l'occasion de se familiariser avec un large éventail d'intérêts et la multiplicité des créations artistiques utilisées par les représentants contemporains des arts visuels. En plus des œuvres d'artistes matures aux réalisations étendues et incontestées, il y aura des œuvres de la plus jeune et de la plus jeune génération d'adeptes de l'art. C'est le caractère multigénérationnel du salon et l'acceptation démocratique des œuvres pour l'exposition sans la présence d'un jury qualificatif qui caractérisent nos « Salons » et s'inscrivent largement dans la tradition et les intentions d'organisation de ces grands salons d'examen, expositions collectives. 
(extrait d'une déclaration de Joanna Warchoł, présidente de ZPAP OK)

Ouverture de l'exposition le 15 novembre 2022 à 17 heures. 
Galerie ZPAP ArtNova, 13, rue Dworcowa.

L'exposition est une récompense pour la distinction du concours "Photo de l'année" organisé par ZPAP à Katowice, que j'ai reçue cette année.

Lors de l'exposition, je présenterai des images "dérangeantes" créées au fil des ans. Il s'agira d'un recueil d'histoires sur les sombres instincts humains, la douleur de l'existence et la violence. Je vais montrer des images qui sont interdites et qui n'ont jamais été vues auparavant. Il y aura de l'érotisme et du désir débridé. Vous êtes cordialement invités à y assister.

23-24 septembre 2022
Festival AmfiRock "Contre la violence
Parc de l'amphithéâtre Zadole Katowice

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Le thème de l'installation est la violence - la visible et la cachée. Il raconte l'histoire d'émotions qui traitent du problème de l'expérience de la douleur et de la vie avec elle après un incident qui a déclenché une avalanche d'angoisses connexes.

La permanence de cette douleur conduit à une vie affaiblie, dévastée ou complètement dégradée.

L'installation est réalisée dans un espace vert entre des arbres et se compose de plusieurs œuvres distinctes visant à montrer la souffrance, l'anxiété, l'honneur, l'amertume, la pathologie, le proxénétisme et la dégénérescence sexuelle.

Le groupe d'œuvres est destiné à évoquer directement des associations et à révéler ce qui est caché et embrouillé dans le message symbolique.

L'installation sera visible pendant le festival, pendant deux jours seulement.

vernissage : 16 septembre 2022, à 18.00 
galerie du KSSE Strefart, Tychy.

exposition se déroule du 16 septembre au 31 octobre.

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Les peintures présentées dans l'exposition sont issues de la série "Antidote". Réalisé pendant la pandémie, il est devenu un "remède à tous les maux", un remède et une thérapie pour moi et pour les autres.
Il a été créé involontairement, automatiquement, à partir d'un besoin du cœur et de l'esprit. Il réaffirme la thèse selon laquelle, lorsque les choses se compliquent, il faut chercher et se remplir des choses "positives" qui nous entourent pour ne pas devenir fou.
La série "Antidote" est constituée de peintures à l'huile sur toile de différents formats qui fonctionnent sur deux plans sensoriels perçus par les sens de la vue et du toucher.
Les tableaux trouvent leur inspiration et leur référence historique dans l'informel (tascisme), en référence à la peinture européenne des années 1950, qui se caractérisait par la recherche d'une expression libre par l'utilisation de taches de couleur, de lignes, etc.
Une totale liberté de création et d'inspiration est obligatoire.
Le jeu des taches, des lignes, des contrastes, des structures, des compositions élaborées et des expressions nous met dans un monde de bonne humeur et de pensées positives.

Traduit avec www.DeepL.com/Translator (version gratuite)

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Organisateur de l'exposition : Galerie Strefart, Tychy

Patronage : Zone économique spéciale de Katowice

Collaboration : Musée de la ville de Żory, Association artistique E-artis, Infograf

ouverture : 1er septembre (jeudi), à 18h00 L'exposition sera présentée du 1er au 14 septembre. Galerie Pryzmat, Maison des Artistes, ul. Łobzowska 3, Cracovie

Les peintures présentées à l'exposition font partie de la thèse de doctorat "Prisonnier de la vie - un artiste empêtré dans le drame de l'histoire", qui s'est terminée avec les honneurs et le titre de docteur ès arts en 2021 à l'Académie des Beaux-Arts de Cracovie au Faculté de peinture. L'exposition consiste en une série de peintures-collages sur toile visant à présenter les sept péchés capitaux classés dans la tradition chrétienne, définissant les vices individuels : la colère, l'orgueil, la paresse, la cupidité, l'impureté, la démesure dans le manger et le boire, et la jalousie. La série se compose de 7 triptyques, 21 tableaux, dont un sous-entendu. Les peintures sont le résultat d'une recherche théorique sur l'essence du péché et d'une déclaration artistique dans le domaine de l'éthique et des valeurs morales de l'homme. Ce cycle se caractérise par l'expérimentation de la matière et de la forme (coupe, couture, ajout d'éléments divers et création de formes spatiales).

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Organisateur de l'exposition : Association des artistes et designers polonais, filiale de Cracovie, Galeria Pryzmat

Patronage : Zone économique spéciale de Katowice

Coopération : Musée municipal de Żory, association artistique E-artis.

10 juin - 31 juillet 2022, Galerie ArtNova2, Katowice ul. Dworcowa 13.
Vernissage et remise des prix le 10 juin à 17h00

"Un prix d'honneur sous la forme d'une exposition individuelle pour Anna Flagi pour l'œuvre intitulée" Tear ". Cette œuvre prend la forme d'une image traditionnelle. Cependant, elle renonce à de nombreux attraits inutiles associés à cette forme au profit de formes réduites et couleur à un minimum ambigu L'ascèse de la couleur et de la matière contient de la sublimation, elle peut être associée à un signe calligraphique gravé sur un plan, ou encore à une forme enveloppée dans un cocon de fils, la base de toute œuvre est toujours l'expérience de la vie. Un avion blanc immaculé a été déchiré et est en cours de réparation. C'est un plan métaphorique. L'avion peut être beaucoup de choses et de choses, et la réparation, également métaphoriquement présentée dans le fait de la couture, peut se dérouler de différentes manières. Le travail peut être considérés sous de nombreux aspects, non seulement personnels, mais aussi philosophiques. ils peuvent être un récit sur le bien et le mal, et l'image peut aussi avoir des références sociales Zne. Nous vivons à une époque où nous voyons ou entendons parler de divers faits de blessures ou de torts qui sont ensuite réparés. Cette réparation peut laisser des marques et des cicatrices visibles, que vous pouvez apprendre du travail. Le message a cependant une dimension optimiste. Il exprime l'espoir qui est associé à une action corrective. La possibilité de considération abstraite de diverses variantes interprétatives confère à l'œuvre un caractère intemporel. Il ne déclare pas un lien clair ni avec le présent, ni avec une question ou un problème spécifique. Il y a une forte émotion là-dedans."

Commentaire sur mon travail primé "Tearing" par le Dr. hab. lreneusz Botor prof. UŚ, introduction au catalogue de l'exposition.

Photos du vernissage de l'exposition résumant les 20e et 21e Łaziski Plener Malarski im. Sylwester Majzla Świeradów-Zdrój 2020 et Bieszczady 2021 au MDK à Łaziska Górne.

Lors de la cérémonie d'ouverture de l'exposition, le maire de la ville décerne et récompense une œuvre en plein air. C'est l'une de mes œuvres "Paysage intérieur" réalisée dans ma propre technique (tissu), créée dans le cadre du 21e Łaziski Plein-air pour eux. Sylwestra Majzla Bieszczady 2021. Il a été décerné en reconnaissance de la sensibilité particulière et de l'interprétation originale du monde présentée avec l'utilisation de techniques non conventionnelles, qui se traduit par un travail qui nous oblige à nous arrêter, à réfléchir et à réfléchir sur la beauté qui nous entoure.

2 mai (lundi) à 12h00

ENTRÉE LIBRE

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Ce jour-là, le drapeau de l'artiste, faisant référence à l'actualité liée à l'Ukraine, flottait devant le Musée. Cette fois, Anna Flaga prendra position sur cette situation très inquiétante à l'étranger, relevant le défi artistique, luttant pour la liberté à sa manière.

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La maison est là où se trouve le cœur ! 
Les drapeaux de la Dame aux drapeaux ont leur suite - cette fois, ce sera une histoire sur la maison - et celle qui est perdue et celle qui est toujours à la recherche. Cette année, l'Artiste vous invite à créer ensemble un drapeau.
Les premiers jours de mai sont un moment particulier pour tous les Polonais. Surtout le deuxième jour du mois, nous célébrons l'existence de l'un des éléments les plus importants de notre identité nationale. Le drapeau blanc et rouge flottant au vent est là pour nous rappeler les valeurs que nous partageons en tant que nation.
Se référant à son propre nom, l'artiste de Żory, Anna Flaga, organise une fois de plus un événement artistique dans le but de  relie les habitants de Żory et un message d'espoir dans ce qui semble être des temps de plus en plus difficiles. Cette année, l'artiste invite tous les habitants volontaires à co-créer l'œuvre, en particulier ceux qui sont venus dans notre ville assez récemment.
Les Ukrainiens venant en Pologne à partir de fin février en Pologne recherchent non seulement un abri physique contre la guerre, mais aussi un lieu qui remplacera (au moins pendant un certain temps) leur propre patrie, qui se bat actuellement pour sa liberté et souveraineté sur les cartes de l'Europe.
C'est en ces jours particuliers, les premiers jours du "plus beau mois de l'année", que nous pouvons leur témoigner notre soutien. Rappelons que bien que nos nations partagent un passé commun et souvent difficile, l'avenir de chacun d'entre nous dépend d'actions entreprises en commun. Et c'est pourquoi nous, en tant que Polonais - une nation qui sait bien ce que c'est que de ne pas avoir sa place, nous pouvons montrer à nos voisins qu'ils sont les bienvenus chez nous et que nous ferons tout pour que la Pologne puisse remplacer sa propre patrie pendant aussi longtemps aussi longtemps qu'ils en ont besoin.
Le drapeau commun que nous créerons ne sera pas seulement une expression d'espoir avec laquelle nous regardons vers l'avenir. Il deviendra, en quelque sorte, un enregistrement de l'histoire la plus récente de notre ville - une ville qui s'est récemment un peu agrandie du nombre de ses habitants. L'artiste souhaite que la surface de la toile soit recouverte des contours des mains de mains plus grandes et plus petites, plus âgées et plus jeunes, polonaises et ukrainiennes. Et en eux - les noms et prénoms des villes d'où ils viennent, ou des lieux importants pour eux. Parce que les Ukrainiens qui viennent dans notre ville ne sont pas seulement des "réfugiés" ou "un groupe de personnes ayant besoin d'aide", mais surtout des personnes avec des noms spécifiques, des passions et des compétences uniques - ce sont Katija, Olya, Igor et Andriy. Chacun d'eux a sa propre histoire à raconter, tout comme chaque habitant de Żory a sa propre histoire ; certains d'entre nous sont nés dans cette ville, d'autres sont venus ici pour le travail ou l'amour de la vie, et avec le temps, Żory est également devenu une maison pour eux. Et puisqu'on vit ensemble, ça vaut sans doute mieux se connaître, non ?
texte : Alicja Maciejewska

Vernissage le 3 février (jeudi), à 18h00

l'exposition dure: 3.02-15.04.2022, galerie "Na Starówce", 3 rue Kościuszki à Żory

ENTRÉE LIBRE

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"Heureusement, quelque part entre le hasard et le mystère se trouve notre imagination, la seule chose qui protège notre liberté, même si les gens essaient de la limiter ou de la détruire complètement."

Luis Buñuel

(fragment de l'introduction de la publication "Magie de l'imagination" - Antonina Zygmunt-Płoskońska).

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Co-organisateurs : le Musée de la Ville de Żory, le Centre Culturel Municipal de Żory, la Galerie "Na Starówce", l'association artistique "E artis", la Ville de Żory.
Commanditaire : Infograf. Impression et publicité.
Patronage : Zone économique spéciale de Katowice.
L'exposition durera jusqu'au 15 avril.

Rendez-vous le 20 janvier à 18h00

"Lunula", exposition de peinture au Black Woolf coffee & books

l'exposition dure: 20 janvier - avril 2022, Katowice, 3, 25 mai 

Récemment, beaucoup a été dit et écrit sur la féminité, le rôle des femmes dans la société et leur autonomie. Anna Flag traite de la condition de la femme dans le monde contemporain en utilisant un pinceau et une toile comme outil de sa réflexion. La peinture d'Anna Flagi montre une image complexe de la vie quotidienne des femmes, et les femmes présentées par l'artiste expriment toute une gamme d'émotions, de l'amour, de la proximité et de l'inquiétude à la peur, la colère et la honte.

L'exposition sera combinée à une conversation intime sur le thème de la corporéité, de la maternité, du rôle des femmes dans la société et de leur réalisation de soi.

Nous vous invitons le 20 janvier à 18h00. La rencontre sera animée par Antonina Zygmunt-Płoskońska, manager de l'artiste.

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Le mécène de l'exposition est la zone économique spéciale de Katowice.

Je suis diplômé avec mention de l'Académie des Beaux-Arts Jan Matejko de Cracovie.

Après trois ans de travail intensif, l'objectif a été atteint. Au total, sept triptyques (21 images) traitant des 7 péchés capitaux et une thèse de doctorat  intitulé "Prisonnier de la vie - un artiste empêtré dans le drame de l'Histoire" est devenu le domaine de mes recherches artistiques et philosophiques. Travail approfondi sur des sujets difficiles liés à l'existence, la vie, l'emprisonnement, le péché et l'art. Je vous invite à lire le travail écrit, qui peut être téléchargé via le lien.

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Un prisonnier de la vie - un artiste empêtré dans la dramaturgie de l'histoire

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Le superviseur du prof. dr hab. Zbigniew Bajek, réviseurs : prof. dr hab. Jarosław Kweclich, prof. dr hab. Jacek Kornacki.

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Vous trouverez ci-dessous un extrait de la présentation préparée pour la cérémonie de remise des diplômes, qui, comme de nombreux autres grands événements, a été annulée pour des raisons de pandémie. Une telle réalité.

Le Salon de Noël de l'Association des artistes et designers polonais OK est une forme annuelle de synthèse de l'activité artistique des artistes de Cracovie, et cette année, il coïncide également avec la célébration des 110 ans d'existence de l'Association des artistes et designers polonais. Cette fois en  Le Palais des Arts présente 234 peintures, sculptures, graphiques et dessins.

Les "Salons d'Art" organisés en Europe ont une longue et riche tradition, remontant au "Salon de Paris" français des XVIIe et XIXe siècles. Ils sont apparus en Pologne grâce à la Société des Amis des Beaux-Arts et plus tard à la Société pour l'Encouragement des Beaux-Arts. Ils étaient une forme publique de présentation de l'art le plus récent, de ses tendances et de ses orientations. Ils étaient d'une grande importance culturelle et éducative - ils façonnaient les goûts du destinataire, élargissaient la conscience de la peinture contemporaine et leur apprenaient à comprendre son essence. Créée à Cracovie en 1911, l'Association des Artistes et Designers Polonais inculque rapidement l'idée d'organiser ce type d'expositions collectives sur le sol polonais.

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Chaque Salon de Noël de l'Association des Artistes et Designers Polonais OK est une forme de résumé de l'activité artistique du District tout au long de l'année. Cela montre que nous avons encore besoin les uns des autres et que l'existence d'une association comme la nôtre est très importante pour de nombreux artistes. Cette célébration commune, qui dure au tournant de décembre et janvier, clôt l'année civile de l'activité du syndicat, mais en ouvre en même temps une autre, remplie de nouveaux projets, d'expositions, de vernissages et d'une vie artistique vibrante ». (Joanna Warchoł, présidente de ZPAP OK).

Au salon de cette année, l'artiste expose, comme chacun des artistes, une œuvre intitulée "Macro talks", un tableau de la série "Antidote" peint en 2021.

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Reportage photo de l'exposition : Przemysław Witek. 
 

Le 9 octobre à 18h00 à la galerie d'art Tichauer, un vernissage a eu lieu, qui a lancé un projet artistique de deux mois - Manufaktura Rzeźby. L'exposition a été présentée dans un espace de plus de 1000 m2 de la brasserie historique de Browar Obywatelski à Tychy, à la fois à l'intérieur et dans la cour. L'exposition présente des œuvres spatiales de nombreux artistes tels que : Salvador Dali, Andrzej Dromert, Anna Flaga, Dobiesław Gała, Joanna Knapek, Agnieszka Lipka, Bogusław Lustyk, Grzegorz Michałek, Martha Mulawa, Tomasz Sętowski, Wojciech Siudmak, Artur Szołdra, Krzesimir Wiater, Adam Wyspiański, Aleksandra Zając.
L'exposition est ouverte jusqu'en décembre, 7 jours sur 7.
Sur plus de 1500 m2 d'intérieurs historiques de la Malterie, 20 Artistes, plus de 200 objets spatiaux. 
Ewa Jabłczyńska et Dariusz Kupiński ont joué la soirée avec leur performance musicale, Kupiński Guitar Duo.
Commissaire de l'exposition Manufaktura Sculpture 2021 Katarzyna Korus.
Les oeuvres de l'artiste sont disposées dans un espace ouvert, c'est le projet "Flags of Mrs. Flags, qui vous invitent à la galerie avec leurs bonnes émotions, et une sculpture douce intitulée :" Unity "au premier étage.

Préparatifs de l'exposition. Quelques clichés de l'assemblée.

Nous vous invitons le 9 octobre à 18h00 Galerie d'art Tichauer.

Nous vous invitons cordialement.

Le 9 octobre à 18h00, la Tichauer Art Gallery de Tychy accueillera un vernissage, qui lancera un projet artistique de deux mois - Manufaktura Rzeźby.

Lors de cette exposition collective, vous pourrez voir les œuvres spatiales de nombreux grands artistes tels que : Salvador Dali, Tomasz Sętowski, Wojciech Siudmak, Adam Wyspiański, Martha Mulawa, Artur Szołdra, Anna Flaga, Grzegorz Michałek, Bogusław Lustyk, Dobiesław Gała, Joanna Knapek, Andrzej Dromert, Krzesimir Wiater, Aleksandra Zając, Agnieszka Lipka.

L'exposition sera présentée dans un espace couvrant plus de 1000 m2 de la brasserie historique de Browar Obywatelski à Tychy, à la fois à l'intérieur et dans la cour.

Un élément intéressant de l'événement sera la présentation du happening d'Anna Flagi intitulé "Drapeaux de Mme Flags" - des drapeaux, qui sont de grandes images sur du tissu, placés sur des mâts de 6 mètres.

L'exposition comprendra également une œuvre d'Anna Flagi intitulée "Unity"

Une installation spatiale avec la déclaration de l'artiste sur les relations hommes-femmes. Les moules sont constitués d'un matériau rempli d'un insert souple. La disposition des formes d'installation a été créée pour qu'elles puissent changer les unes par rapport aux autres et créer des configurations différentes. L'installation est un symbole du comportement social, de la sphère spirituelle de l'homme, ainsi que de l'interprétation de la physicalité, de la sensibilité, de la dépendance, des liens affectifs, ainsi que des similitudes et des différences.

Nous vous invitons cordialement.

Le 24 septembre, une cérémonie de gala de remise des prestigieux prix "Phoenix Sariensis" de la ville a eu lieu à Żory.

J'ai le plaisir de vous annoncer que je suis devenue cette année la lauréate du prix culturel du maire de Żory dans la catégorie  "Création artistique".

Les nominés pour le prix dans la catégorie créativité artistique étaient : le duo Gabriela Becla et Zbigniew Tomecki, Przemysław Karbowski, Anna Flaga, et le groupe SĄSTĄD.

Chaque année, le prix est décerné aux institutions, organisations, associations, entreprises et personnes qui ont rendu de grands services à la ville de Żory ou se sont distinguées dans sa promotion dans le pays ou à l'étranger, ainsi que des activités de soutien dans le domaine de l'éducation et de l'éducation. , sports, écologie, culture et art, protection sociale et santé, soutien aux personnes handicapées, organisation de temps libre pour les enfants et les jeunes.

Le 22 septembre, à la Wilson Shaft Gallery de Katowice, a eu lieu le vernissage d'une exposition individuelle des peintures d'Anna Flagi "Négatif / Positif".
L'exposition présente deux séries de peintures issues de l'œuvre de l'artiste, "Les péchés de l'humanité" et "Antidote".
Ces cycles sont totalement opposés et variés tant au niveau des thèmes que de l'art, ce qui montre la diversité créative de l'artiste.
Des séries délibérément différentes ont été présentées dans une exposition, créant un contraste Négatif / Positif.
Le titre de Negative est joué par la série de peintures "Sins of Humanity", dont le sujet se concentre sur le côté obscur de la nature humaine. Ces peintures sont une réponse spécifique aux problèmes du péché et de la dégénérescence de l'homme, auxquels l'artiste n'est pas indifférent. Les œuvres se caractérisent par de forts coups de pinceau, une expression et un symbolisme caché - elles sont expressives, sombres et forcent la réflexion.
La deuxième série de l'exposition est "Antidote" - comme le titre Positif reflète la joie de vivre et donne de l'espoir, il a été créé dans une période difficile de pandémie, il est devenu l'auto-nettoyage de l'artiste et un regard vers un avenir meilleur.
Les peintures abstraites de grand format qui composent la série "Antidote" sont un jeu expressif de taches, de lignes et de structures - spatiales, géométriques et saturées de couleurs - elles vous introduisent dans le monde de l'énergie positive.
L'exposition est visible jusqu'au 20 octobre.